Skip to content
  • HJEM
    • Maleri A
    • Vevnader A
    • Vevnader B
    • Caprize Vevnader C
  • Vestibyle
    • Vedlikehold av tekstil
    • WordPress
    • Spennende kunstnere
      • Sissel Aurland
      • Astrid Wikstrøm
      • Bas Vlam
      • Jan Groth
      • Ole Sjølie
      • Tone Behncke
    • Viktige sitat
      • Å bruke sinnet
      • Det vi ikke vet
      • Den glade vitenskap
      • Et tomt ord
      • Å knekke koden
      • Kunst er motstand mot den runddans av selvsagte sannheter
      • Forteller noe jeg ikke vet hva er.
  • Utstillinger
    • År 2007
      • 2007: X-Art
    • År 2009
      • 2009: Kulturhuset Jessheim
        • Ullensaker Kulturhus
    • År 2011
      • 2011: Bibliotket jessheim
        • Jessheim Bibliotek
    • År 2014
      • 2014: Galleri Askøy
      • 2014: Gamle Blaker Aldershjem
        • Måmedens kunstner, Gamle Blaker Aldershjem
      • 2014: StasjonsGalleriet Frogner
        • Følgeskriv StasjonsGalleriet
        • Leieavtale StasjonsGalleriet
    • År 2018
      • 2018. Juletorg Galleri Jessheim
        • Galleri Jessheim
  • Meldingsblad
    • År 2018
      • 03/2018: Skjørtet til kona
      • 04/2018: Vevde bilder i Galleri Jessheim
    • År 2019
      • 01/2019: Nye vevnader
      • 02/2019: «Tekstilkunst i Norge»
      • 03/2019: Rieko Takahashi
      • 03b/2019: Klässbols Linneväveri
      • 04/2019: Dyrisk kraft i billedform
    • År 2020
      • 01/2020: Handwoven
      • 02/2020: Å veve = å meditere
      • 03/2020: «Inspiration»
      • 04/2020: Elise Storsveen
    • År 2021
      • 01/2021: Otobong Nkanga
      • 02/2021: Borgny Svalastog
      • 04/2021: Inspirasasjonens gatefulle kraft
    • År 2022
    • År 2023
      • 01/2023: Dette er kunst
      • 02/2023: «Begjær og vevsperre»
      • 03/2023: Ikat – spennende og vanskelig
      • 04/2023: Kunstig intelligens og veving
    • År 2024
      • 01/2024: Veving i Trondheim år 1000-1350
      • 02/2024: Sveriges eldste klesplagg
      • 03/2024: Kunsten skal redde oss alle
      • 04/2024: «Den bankende rytme»
    • År 2025
      • 01/2025: Kunsten er sandheden om hverdagslivet
      • 02/2025; Kunst er det vi ikke veit
      • 03/2025: Om frihet
      • 04/2025: Dyrisk kraft i billedform
  • Search Icon

Reaksjon på tida vi lever i?

Reaksjon på tida vi lever i?

25.05.2018

ommerens nummer av «Norsk Husflid» (3/20189) er i postkassene. Her skriver Berit Solhaug et referat fra et «nettverkstreff» som Nettverk vev Trøndelag holdt nylig. Referatet har fått overskriften: «Vevinteressen rett til værs» (side 10-11). På dette treffet var det bildeveving som sto i fokus, noe foredragsholdere med navn som Solveig Lønmo og Randi Lium (hun som blant annet har vevd med «twist-papir») vitnet om. Interessant var det da òg at treffet ble holdt i Hannah Ryggen-salen i Nordenfjeldske Kunstindustrimuseum. Hannah Ryggen var jo, som vi veit, en meget verdsatt og kjent bildevever.

Husflidskonsulent Sidsel Skjelfjord som sto sentralt i å legge planene for treffet, sa til Berit Solhaug og «Norsk Husflid:

– Jeg ventet rundt 30, og så kom det nesten 90.

Jeg har tidligere på dette stedet (Blitt populært?) skrevet om at veving, og da kan hende særlig bildevev, er ferd med å bli populært igjen. Den gangen baserte jeg òg tankene på opplysninger jeg fikk ved å lese «Norsk Husflid».

En kan gjøre seg mange tanker omkring dette. Hva var det for eksempel ved slutten av 1800-tallet og begynnelsen av 1900-tallet som inspirerte William Morris og førte til Arts&Crafts-bevegelsen, og dermed blant annet til at kalligrafi-kunsten ble vekket opp igjen – og som førte til internasjonale strømninger som påvirket vevinteressen òg her i landet seint på 1800-tallet? Sånn seniorforsker og tidligere direktør ved Nordenfjeldske Kunstindustrimuseum, Jan Lauritz Opstad, fortalte om på treffet. Vi kjenner til at «industrialiseringen startet på 1700-tallet i Storbritannia med oppfinnelsen av dampmaskinen, og spredte seg raskt til andre europeiske land, samt USA», men òg at i Norge «mot slutten av 1800-tallet vokste nye industrigrener fram. De store forandringene i landbruket på denne tiden blir kalt det store hamskiftet. Den økte effektiviseringen førte til avviklingen av husmannsystemet, og arbeidere i jordbruket søkte inn til byene for å ta arbeid på fabrikkene. Mange valgte å utvandre til USA. Norge fikk nye kommunikasjoner, den første jernbanestrekningen ble åpnet i 1854» (Wikipedia: https://no.wikipedia.org/wiki/Industrialisering).

Og er det noe liknende vi ser i dag? I dag ser vi ikke så mye til en revolusjon av den typen som industrialiseringa på 1700-, 1800- og begynnelsen av 1900-tallet førte til. Men vi ser en annen revolusjon vokse fram: dataifiseringa og robotifiseringa i dag fører blant annet til at enkelt-mennesket lett blir seg sjøl nok, lett mister trua på en virkelighet større og annerledes enn den vi ser rett foran øynene, og lett mister trua på at livet har mening og verdi. Og masseproduksjonen for eksempel av klær, langt borte fra oss, gjør at vi lett mister sansen for kvalitet og det saktegående arbeidet, refleksjonen, håndverket.

Om det jeg har skrevet her sier noe om den tida vi lever i, og som vi må tru kommer mer og mer – er det lett å forstå at det oppstår en motreaksjon, liknende den William Morris og Arts&Crafts-bevegelsen sto for. For alt henger sammen, sånn vi har hørt. Mange lengter etter det det som ikke er «fake news» (Donald Trump), det nære, det som er preget av kvalitet, det ekte. Og da vender mange seg for eksempel til meditasjon, stillhet, kunsthåndverk – og altså òg til vev (bildevev og annen vev).

Berit Solhaug avslutter referatet sitt med disse orda: «På dette første nettverkstreffet var tyngden lagt på billedvev, men meningen er at fokus skal skifte og senere samlinger kan ta for seg andre typer vev, som bruks- og nyttevev. I meningsutvekslingen etter foredragene kom deltakerne med flere forslag til hvordan nettverket kan utvikle seg videre, blant annet ble det foreslått å ta kontakt med tilsvarende nettverk som har fungert en stund: i Østfold, Vestfold, Buskerud, Oslo og Akershus. Og det stadig tilbakevendende spørsmålet: hvordan få yngre til å begynne å veve, ble stilt, en utfordring å ta med seg til kommende samlinger. (Nasjonalgalleriet åpner en stor Gerhard Munthe-utstilling 8. juni).»

■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■

Bildet: Hans og Hannah Ryggen fotografert ca. 1935–1940. Sistnevnte en meget verdsatt og kjent bildevever som Hanna Ryggen-salen i Nordenfjeldske Kunstindustrimuseum er oppkalt etter. Bildet er fra Byhistorisk samling, Oslo Museum, via digitaltmuseum.no (https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=25078001). Fotograf ukjent.


 

Jo Gjessing,
Vormvikstubben 53,
2080 Eidsvoll, Norge.
Mobil: 45.41.33.68
E-post: | jo@gjessing.as |

MELDINGSBLADET
Fire ganger i året (i januar, april, juli, oktober) sender jeg et Meldingsblad gratis som e-post som en hilsen til venner og kjente — og til andre jeg tror kan ha interesse av det. Du kan òg bestille det, eller lese det i Galleriet mitt på Iinternettet, under seksjonen «Meldingsblad»

| Bestill Meldingsbladet gratis! |

SØK I NETTGALLERIET:
Her kan du søke etter ord og kombinasjoner av ord i Galleriet mitt. Skriv det du vil søke etter i feltet nenfor, og tast <Linjeskift>.

GODT SAGT:
«De som ser det som sin oppgave å begrense kunsten, gjør det i virkelighetens navn. Kunst er til forargelse ved at den demonstrerer at ikke alt kan forstås, at det finnes noe som ikke faller på plass i systemet i det verdensbildet vi kaller «virkeligheten». I forhold til politikkens, religionens eller økonomenes språk, snakker kunstnerne, som Killingberg uttrykker det, «feil språk». Problemet er ikke at kunstens språk er feil, men at de rette språkene har brakt oss i en situasjon hvor den eneste løsning er mer produksjon, samtidig som det er ressursplyndring og overkonsumpsjon som er problemet. Kunst er ikke kommunikasjon, kunst er motstand mot den runddans av selvsagte sannheter som er massemedienes virkelighet! Den største kunsten for oss alle er å prøve nye måter å føle, tenke og forholde oss til andre på,»
(Andreas G. Lombnæs,
profesor emeritus
i litteraturvitenskap)

GODT SAGT:
«Kompromisser er sjelden særlig bra i denne konteksten her, det å stille ut kunsten man lager må nesten være en risikosport hvis det skal være noen vits. Litt som å svømme så langt ut i havet man orker – orker man å svømme tilbake, hadde man jo orket å svømme enda lenger ut. Og da er det jo juks.»
(Tommy Olsson i Klassekampen
20-10.2025)

© 2025   Drevet av WordPress med NisargPro tema